Cómo convertir un boceto a lápiz en un estudio de color digital usando la aplicación Procreate

Robie es una artista a la que le encanta compartir lo que ha aprendido sobre el arte y la pintura con la esperanza de que pueda ayudar a otros creativos.

Aprenda a crear un dibujo rápido de la composición, con lápiz sobre papel, luego tome una foto del dibujo con su iPad y cree un estudio de color rápido usando la aplicación Procreate.

Aprenda a crear un dibujo rápido de la composición, con lápiz sobre papel, luego tome una foto del dibujo con su iPad y cree un estudio de color rápido usando la aplicación Procreate.

Arte De Robie Benve

¿Quieres aprender a hacer un estudio de color?

Me encanta pintar, pero no puedo decir que me guste el trabajo preparatorio, como los bocetos preliminares y los estudios de color, tanto como disfruto sumergiéndome en el proceso de pintura. Sin embargo, reconozco que esos bocetos de preparación son muy importantes y, a menudo, una pintura falla debido a la falta de planificación.

Para crear un paisaje que cumpliera con todos los requisitos anteriores, confié en mi experiencia previa en pintura de paisajes y en las fotos de la web para crear una escena creíble. Puedes crear la tuya propia, copiar la mía o seguir una foto que tengas.

Cuando se prepare para pintar un paisaje, siga los siguientes pasos:

  1. Crea un dibujo rápido de la composición con un lápiz sobre papel.
  2. Toma una foto del dibujo con tu tableta.
  3. Realice un estudio de color rápido con Procreate o una aplicación de dibujo similar.

Lo que necesitará:

  • Lápiz
  • Papel
  • iPad Pro
  • Procreate o una aplicación de dibujo similar

1. Planifique la composición

Primero, debe decidir los elementos principales que desea incluir en la pintura.

En el ejemplo, mi objetivo era crear una composición que incluyera las siguientes características:

  • Un campo de primer plano
  • Un camino que se estrecha en la distancia, mostrando una perspectiva lineal.
  • Tres árboles relativamente altos, en el medio
  • Un cuerpo de agua cruzando detrás de los árboles.
  • Un campo en el fondo con una línea de árboles.
  • Montañas en la distancia
  • Nubes

2. Piense en los detalles

Me aseguré de incluir los siguientes componentes:

  • Los grandes árboles se superponen con los demás elementos del paisaje. Esto ayuda a mostrar el posicionamiento, la escala y la relación.
  • El primer plano tiene una textura y un contraste de color que crean líneas radiantes, tanto en el camino como en la hierba.
  • Las nubes crean movimiento y líneas que llevan el ojo a través de la pintura.
  • La fuente de luz es constante en todo, en cuanto a la dirección y el color de la luz. Incluí una flecha en el dibujo para recordarme visualmente la dirección de la luz.
  • Las líneas horizontales del paisaje tienen cortes visuales que permiten al espectador moverse más allá de los bancos de agua y la línea de árboles lejana.
Dibujo rápido de una escena de paisaje que se utilizará como boceto de una pintura de Robie Benve

Dibujo rápido de una escena de paisaje que se utilizará como boceto de una pintura de Robie Benve

Robie Benve

3. Crea el dibujo

¡Es hora de esbozar el dibujo! A continuación, le indicamos cómo puede hacerlo fácilmente:

  1. Dibuja la composición con lápiz sobre papel. Asegúrese de que su tamaño sea proporcional al lienzo que va a utilizar.
  2. Dibujé el mío en un papel de 9'x12 '(del mismo tamaño que mi lienzo) pero podría haber dibujado en una sección de 3'x4' y hubiera funcionado muy bien.
  3. Dibuja rápidamente sin preocuparte por los detalles. El objetivo principal es posicionar los elementos respetando proporciones y dar una indicación de su valor relativo (luminosidad y oscuridad).

Mantenlo simple

Al dibujar, no se preocupe por los detalles finos, las pequeñas luces y las diferencias sutiles.

Piense en términos de formas simples y grupos de tonos.

La originalidad depende únicamente del carácter del dibujo y la visión peculiar de cada artista.

- Georges Seurat

4. Estudio de color en iPad con la aplicación Procreate

Realiza un estudio de color para usar como referencia durante la pintura. Elegí hacer el estudio de color en mi iPad Pro usando una aplicación de dibujo llamada Procreate. También puede utilizar lápices de colores, acuarelas, crayones o cualquier medio que desee.

Hay una pequeña curva de aprendizaje al principio sobre cómo usar la aplicación, pero puede consultar buenos tutoriales en línea que lo guiarán a través de todos los pasos. Esos tutoriales están muy bien hechos y enseñan mucho más de lo que necesitaré usar. Simplemente busque en Google 'Tutorial de la aplicación Procreate' para encontrarlos.

5. Dibujar líneas primero

Lo primero que hice fue crear una nueva capa y empezar a dibujar las líneas alrededor de los distintos elementos y las crestas del terreno.

  • Usé una herramienta de pincel de tamaño pequeño y varié los colores según el elemento. Siempre trato de usar un color que agregue interés y contraste.

6. Completa las formas

Una vez que tenga las líneas en su lugar, comience a rellenar las formas con una punta de pincel más grande. Haz que el trazo digital sea semitransparente.

Puede hacer esto en la misma capa de las líneas o crear otra capa y trabajar en eso para mantener el dibujo a lápiz, las líneas y el relleno separados.

  • 'Pinté' los colores usando mi dedo en la pantalla del iPad.
Ver en el iPad todas las capas: el dibujo a lápiz, las líneas digitales y la pintura digital. Ver en el iPad todas las capas: el dibujo a lápiz, las líneas digitales y la pintura digital. Ver en el iPad solo la pintura digital para colorear el dibujo la capa con el dibujo original.

Ver en el iPad todas las capas: el dibujo a lápiz, las líneas digitales y la pintura digital.

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7. Elija sus colores

La regla general al colorear un paisaje es que las cosas en la distancia se vuelven más ligeras y frías.

  • Las montañas a lo lejos pueden verse de color violeta claro o azul claro.
  • Los árboles en la distancia se ven más apagados y más claros que los árboles de cerca.
  • La hierba en primer plano es de un amarillo verdoso más intenso. En la distancia, se vuelve de un color más claro y se inclina más hacia el azul verdoso.

Esto se debe al efecto de perspectiva atmosférica sobre cómo vemos las cosas a lo lejos.

¡Relájate, es solo un boceto!

Tenga en cuenta que la calidad general del dibujo y la coloración digital es bastante aproximada.

El objetivo de este ejercicio no es crear una gran obra de arte digital, sino crear una referencia que se utilizará durante el proceso de pintura.

  • Es mucho más fácil y rápido corregir cualquier elección incorrecta de colores en una aplicación digital. Cuando no le gusta algo que acaba de hacer, simplemente deshaga los últimos pasos y comience de nuevo.

En el peor de los casos: es posible que deba reiniciar toda la capa desde cero. Puede darse cuenta de que algo que hizo al principio no está funcionando. Sin embargo, sigue siendo mucho más rápido que encontrarse en una rutina después de una hora de pintar sobre lienzo.

Ventajas de tener un estudio de color

  • Mientras realiza el estudio de color, está probando las opciones de color y cómo se ven una al lado de la otra. Resuelve las decisiones y los problemas de color antes de comenzar con tu pieza principal.
  • Al realizar uno o más estudios de color, aprenderá mucho sobre el color y las relaciones de color en el camino.
  • Es de gran ayuda tener un estudio de color como referencia visual cuando comienzas a mezclar pintura y aplicarla al lienzo.
La pintura acrílica de paisaje hecha a partir de los bocetos de este artículo.

La pintura acrílica de paisaje hecha a partir de los bocetos de este artículo.

Robie Benve Art, todos los derechos reservados

¡Disfrute creando su estudio de color!

Como artista autodidacta, disfruto compartir con otros lo que he aprendido hasta ahora. Escribí este artículo con la esperanza de que ayude a los artistas principiantes en su proceso creativo.

Espero que le haya resultado útil y agradable. ¡Feliz pintura!

Este contenido es exacto y verdadero según el mejor conocimiento del autor y no pretende sustituir el asesoramiento formal e individualizado de un profesional calificado.

2018 Robie Benve

Comentarios

Robie Benve (autor) desde Ohio el 13 de enero de 2019:

Muchas gracias Glenn, realmente aprecio tus comentarios. Me alegro de que esté intrigado por la aplicación, se pueden hacer muchas cosas con ella, incluidas imágenes para artículos futuros. ;)

Glenn Stok desde Long Island, NY el 09 de enero de 2019:

Nunca probé la pintura, pero aprecio todo tipo de creatividad. Tu explicación es clara y tus ejemplos son intrigantes, Robie. Tengo un iPad y gracias a ti, ahora tengo curiosidad por probar esto con la aplicación que mencionaste. Tus videos también ayudaron enormemente.

Robie Benve (autor) desde Ohio el 25 de mayo de 2018:

Hola Donna, me encanta mi iPad, lo compré para Navidad hace un par de años y lo he estado usando mucho, para todo tipo de cosas. ¡Muchas gracias por tu comentario!

Donna Herron desde EE. UU. el 24 de mayo de 2018:

¡Gracias por este gran tutorial! Estoy pensando en invertir en un iPad y me preguntaba acerca de las diversas cosas que podría hacer con él. Realmente no había pensado en las aplicaciones artísticas para las que podría usarlo. Gracias por compartir este interesante uso para pintar y dibujar.

Robie Benve (autor) desde Ohio el 24 de mayo de 2018:

Hola Linda, un empleado de Micro Center me recomendó Procreate, y debo decir que estoy muy contento con la aplicación. Las cosas que puedes hacer con él son bastante sorprendentes, aunque solo lo uso para bocetos rápidos y para modificar composiciones. Muchas gracias por sus amables palabras, me alegra saber que la instrucción y el video fueron valiosos. :)

Linda Crampton de Columbia Británica, Canadá, el 22 de mayo de 2018:

Tus videos e instrucciones son geniales, Robie. Procreate parece una aplicación maravillosa.