Cómo organizar objetos e iluminación en una composición de naturaleza muerta
Robie es una artista a la que le encanta compartir lo que ha aprendido sobre el arte y la pintura con la esperanza de que pueda ayudar a otros creativos.

Aprenda a encontrar los objetos correctos y las mejores formas de configurar una composición de bodegones exitosa, incluido cómo planificar la iluminación. Luego, aprenda los pasos para prepararse para esbozarlo, dibujarlo o tal vez incluso pintarlo.
Robie Benve Art, todos los derechos reservados
¿Qué es la pintura de naturaleza muerta?
Un bodegón es una representación artística de objetos inanimados, generalmente cosas cotidianas o flores.
En algunos casos, cuando solo se representan uno o unos pocos objetos, una naturaleza muerta puede parecer simple, pero cada naturaleza muerta presenta muchos desafíos para el artista.
La colocación y representación de objetos con éxito no es tan fácil como parece.
Mantenga su naturaleza muerta 'simple'
Al configurar un bodegón, no incluya demasiados elementos.
Un grupo simple y cuidadosamente organizado tendrá mucho más impacto que una variedad dispar de objetos, texturas y colores.
Elija solo algunos objetos que le resulten agradables visualmente. Mejor aún si tienen algo en común, por ejemplo, artículos de la cocina o la nevera; juguetes; libros y anteojos para leer.
Sobre todo, busque una variedad de formas, colores y texturas.
Tu elección de fondo también es importante.
Ejemplo de una exitosa composición de bodegones de Cezanne.

'Naturaleza muerta con siete manzanas' de Paul Cezanne
Paul Cézanne [dominio público o dominio público], a través de Wikimedia Commons
Recogiendo objetos para la configuración de su naturaleza muerta
Cuando escoja objetos para su composición de naturaleza muerta, considere si son más importantes por su forma, textura o patrón.
Los patrones pueden hacer que la pintura sea viva y colorida, pero tienden a oscurecer las formas. No incluya más de 1 o 2 objetos estampados.
Un color de fondo bastante neutro ayuda a mantenerlo simple y puede hacer que los objetos resalten. Sin embargo, si los objetos son claros, un fondo más oscuro contrastante podría funcionar mejor.
Un fondo muy estampado puede hacer que la composición sea demasiado ocupada y confusa. Elegir sabiamente.
Naturaleza muerta: mantenlo simple

Ejemplo de configuración de naturaleza muerta bastante simple.
Robie Benve, BY-CC
Cómo organizar objetos en una naturaleza muerta
Una vez que elija sus objetos, el siguiente paso es organizarlos de una manera agradable y armoniosa.
Tómese su tiempo para configurarlos, camine alrededor de su composición cambiando el punto de vista. A menudo, un ángulo diferente cambia drásticamente la composición.
- Trate de colocar los objetos de manera que algunos se superpongan, mostrando claramente lo que está delante de qué.
- Forme conexiones que lleven la mirada alrededor de la composición.
- Cambia la disposición de los objetos buscando el más agradable.
- Saque cosas, agregue otras.
- Camina y busca diferentes ángulos, hasta que encuentres uno que te satisfaga. A algunos artistas les gusta usar un visor de plástico o cartón para enmarcar la composición, a otros les gusta tomar fotos y luego compararlas en la pantalla.
- Prueba diferentes configuraciones de luz.
Cualquiera que sea el método que funcione para usted, la clave no es conformarse con la primera solución que encuentre, sino dedicar un tiempo a buscar la mejor solución.
Si está pintando flores en un jarrón, gire el jarrón y mueva las flores para encontrar la vista más atractiva.




Un bodegón decorado con vidrio azul turquesa y limones, para el cuadro 'Limones y cerceta'.
1 / 3Ejemplo de una gran composición de bodegones de Van Gogh.

Vincent van Gogh - Naturaleza muerta con membrillos
Vincent van Gogh [dominio público], a través de Wikimedia Commons
Configurar la iluminación en una naturaleza muerta
La iluminación en una configuración de naturaleza muerta es fundamental y puede mejorar o arruinar una composición.
Una única fuente de luz, preferiblemente lateral, crea un patrón claro de luces y sombras que ayuda a definir formas y relaciones entre los objetos.
Las sombras proyectadas también son muy importantes en la disposición, ya que ayudan a crear una sensación de profundidad y espacio tridimensional.
Puedes instalarte cerca de una ventana y usar luz natural, pero eso cambiará mientras pintas. Una luz artificial es más controlable en cuanto a ángulo y suavidad y tiene la gran ventaja de ser invariable.
Durante la instalación, pruebe diferentes soluciones de iluminación, se sorprenderá de cuán dramáticamente una luz diferente puede cambiar la sensación de la misma composición.
Establecer el punto focal de una pintura de naturaleza muerta
Al configurar su composición, una decisión crucial que debe tomar es ¿cuál es su punto focal?
Decide qué objeto o área es el foco de la pintura. Allí debería tener el mayor contraste de oscuridad / luz y el mayor detalle.
Como en todo tipo de pintura, evita tener tu punto focal en el centro del lienzo. Una buena forma de encontrar la mejor ubicación del punto focal es la regla de los tercios .
Otro ejemplo de una composición de bodegones ganadora de Van Gogh.

'Un par de zapatos' de Vincent van Gogh, París, 1887
Vincent van Gogh [dominio público], a través de Wikimedia Commons
Bocetos en miniatura
Es una buena idea antes de decidirse por una composición y comenzar a pintar, hacer bocetos en miniatura del tema.
El boceto en miniatura se puede hacer con lápiz, bolígrafo, marcador, cualquier herramienta de dibujo o escritura que tenga a mano.
Mantenga el tamaño pequeño (tamaños de 1 a 2 pulgadas) y proporcional a su lienzo. Pruebe varios monocromáticos bocetos rápidos y estudios de valor para decidir cómo recortar la composición en la pintura y dónde colocar sus masas de valor y su punto focal.
Elija el boceto que más le guste y base su pintura en él.
Un avance del video de Patti Mollica que explora el plan de valor de una pintura de naturaleza muerta. Muy interesante, incluso la vista previa solo.
Principales desafíos para el artista que pinta una naturaleza muerta
Ya sea que pinte un objeto cotidiano, como un huevo, una cuchara o un grupo de objetos, debe enfrentar varias decisiones con respecto a la estructura compositiva de su pintura, dónde y cómo colocar las cosas para que se vean bien / interesantes, y con respecto a la sentimiento que quieres transmitir.
Si no ha pintado una naturaleza muerta antes, le recomiendo encarecidamente comenzar con un simple uno.
Evite los grupos de objetos grandes y complicados y concéntrese en su lugar en responder estas preguntas principales:
- ¿Cómo se verá la composición?
- ¿Qué tipo de rango de valores tienes en la composición?
- ¿Cómo funcionan las formas, las luces y las sombras para que funcione la composición?
- ¿Cómo realzas la sensación de volumen y sombras?
- ¿Cómo representas las reflexiones y cuáles son las más importantes de ver?
Ventajas de la pintura de bodegones
La naturaleza muerta permite que el artista tenga el control, a diferencia de la pintura de paisajes o figuras.
Tiene una elección potencialmente ilimitada de temas. Puede dedicar todo el tiempo que desee a componer el arreglo y obtener la luz adecuada.
La pintura y el dibujo de la vida mejoran su capacidad para ver y representar el volumen y el espacio.
No me considero un artista maestro, pero lo que sé lo disfruto compartir con los demás. Escribí este artículo con la esperanza de que ayude a los artistas principiantes en su viaje de aprender a pintar.
Espero que le haya resultado útil y agradable. ¡Feliz pintura!
Este contenido es exacto y verdadero según el mejor conocimiento del autor y no pretende sustituir el asesoramiento formal e individualizado de un profesional calificado.
preguntas y respuestas
Pregunta: ¿Puede una composición de naturaleza muerta basarse principalmente en las sombras?
Respuesta: ¡Absolutamente! Las sombras son una parte muy importante de cualquier composición de naturaleza muerta. De hecho, cambiar el ángulo y el color de la fuente de luz puede producir efectos visuales totalmente diferentes.
Piense en pinturas de objetos blancos sobre fondo blanco, muestran claramente cómo las sombras no solo son la parte más oscura de la pintura, sino que también determinan la estructura de valores y por lo tanto la composición.
Cuando esté configurando su naturaleza muerta, juegue con cómo configura la luz y busque contrastes y direcciones visualmente agradables en las sombras. Eso seguramente puede ayudar al éxito de su pintura de naturaleza muerta.
Pregunta: ¿Qué es una composición?
Respuesta: La composición de una pintura es básicamente su estructura subyacente que determina la ubicación de los elementos principales de la pintura. Esto guiará el ojo del espectador a través de ellos.
La composición puede verse como la armadura de soporte de una pintura, caracterizada por elementos como:
Formas y cómo se organizan
El valor relativo de la claridad y oscuridad de esas formas.
Líneas y su dirección
Contraste de valor
Intensidad y temperatura de color
Lo que es especialmente importante es el diseño de los patrones claros y oscuros.
Una buena disposición de los elementos actúa como una estructura fuerte y hace que la imagen sea interesante para el espectador.
Pregunta: ¿Cuáles son los desafíos y las similitudes de dibujar un modelo de vida o un bodegón?
Respuesta: Veo la naturaleza muerta y el dibujo de modelos de vida como muy similares. En ambos hay que observar desde la vida y plasmar en papel las formas, masas, sombras y luces que crean un dibujo creíble, bien compuesto y proporcionado del sujeto.
Los desafíos son muy similares, con el giro añadido de que en el dibujo de modelos también hay que transmitir la semejanza y la expresión del modelo, lo que por sí solo podría convertirse en una tarea intimidante.
Se vuelve un poco más fácil si te enfocas en las formas individuales que componen el todo y los espacios negativos. Por ejemplo, cuando ve un ojo, puede dividirlo en pequeñas formas que tengan sentido en su cabeza, cosas que pueden parecer un pequeño triángulo, al lado de una forma de luna, con un lado grueso y una mancha oscura encima. etc.
De manera similar, con la naturaleza muerta, me gusta dividir cada objeto en líneas y formas, sombras y luces, y construir cosas de manera abstracta. Siempre es fascinante cómo se unen para hacer aparecer un tema reconocible.
2015 Robie Benve
Comentarios
Neha Chandra el 3 de abril de 2017:
Estudio arte y pintura desde los 10 años, pero la naturaleza muerta es un tema nuevo para mí, no entiendo lo que tengo que hacer en esto pero ahora me ayuda a dejar clara la composición para este tema.
Robie Benve (autor) desde Ohio el 28 de febrero de 2017:
Hola Linda, ¡es genial escucharlo! Me alegra ser de ayuda. Estoy encantado de que mi artículo se utilice como referencia en sus clases. Esa es exactamente la razón por la que escribo en línea, para brindar consejos y compartir lo que sé con quienes puedan beneficiarse de ello. Gracias. :)
Linda Aubery el 27 de febrero de 2017:
Muchas gracias por esta instrucción, ya que busqué mucho para encontrar cómo configurar una naturaleza muerta. ¡Tus detalles me ayudarán mientras enseño a otros!
Robie Benve (autor) desde Ohio el 27 de junio de 2015:
Hola Dbro, ¡muchas gracias por leer y tus valiosos comentarios! Me gusta la idea de elegir elementos para la naturaleza muerta que parezcan contar una historia, como dijiste, crean una atmósfera más atractiva. Estoy bien gracias, espero que lo estés haciendo de maravilla. ¡Gracias por la sugerencia y feliz pintura!
Dbro desde Texas, EE. UU. el 26 de junio de 2015:
¡Artículo muy interesante, Robie Benve! Este es un consejo muy sólido para cualquier persona (principiante o avanzado) que esté contemplando una pintura de naturaleza muerta. La naturaleza muerta es un tema excelente para que lo aborden los principiantes, debido a las características que usted describe: tener el control de la iluminación, la composición, etc. y tener tiempo ilimitado para crear la pieza.
Me gusta incluir elementos en mi naturaleza muerta que parecen contar una historia. Creo que hace que el producto final sea más atractivo que solo una colección de artículos.
¡Gracias por compartir este centro tan informativo, Robie! ¡Espero que estés bien!
Robie Benve (autor) desde Ohio el 26 de junio de 2015:
¡Gracias Sharma! :)
Mukesh Sharma desde Chandigarh, India, el 25 de junio de 2015:
¡increíble!