¿Cuánto debo cobrar por mis pinturas?

Marian (también conocida como Azure11) ha estado trabajando como artista profesional desde 2006 y ha vendido más de 600 pinturas en ese tiempo.

Venta de pinturas

Cada vez que un artista aficionado comienza a intentar vender sus pinturas, a menudo se pregunta cuánto debería cobrar por una pintura o una obra de arte original. Aunque no hay una respuesta específica a esta pregunta, existen algunas pautas que puede seguir para decidir los precios a medida que comienza y continúa vendiendo su obra de arte.

El precio que decida cobrar debe reflejar cuánto valora su trabajo, así como el tipo de precio que cree que podría ser aceptable en el mercado en particular que está vendiendo.

¿Qué tipo de artista eres?

Por lo tanto, debe pensar en cuánto cobrar por sus pinturas y se pregunta por dónde empezar. Para empezar, piense en algunos de estos factores:

En primer lugar, ¿está vendiendo su arte para ganar algo de dinero o lo está vendiendo porque solo quiere que alguien lo compre, lo que valida que el trabajo que está haciendo es algo que le gusta a la gente?

Ésta es una pregunta muy importante en la que quizás no hayas pensado. Lo que quiero decir con esto es, ¿quieres el reconocimiento y la afirmación de alguien que compra tu pintura y es esto lo que anhelas? El hecho de que alguien esté dispuesto a pagar dinero por una obra de arte que ha creado puede significar más para usted que obtener el dinero que le ha costado hacer (o de hecho, obtener una ganancia). A veces, esto es todo lo que la gente quiere y, por lo tanto, conduce a una estructura de precios completamente diferente.

O tal vez ha estado pintando por un tiempo y tiene muchas obras de arte abarrotando su hogar, y en este caso, necesita cambiar parte de este trabajo para poder hacer espacio para las ideas más creativas que tenga. En este caso, tal vez no establezca un precio alto en su obra de arte para poder venderla rápidamente y hacer espacio.

Entonces, el tercer tipo de artista, y al que realmente me estoy refiriendo en este artículo, es un artista que quiere comenzar a vender su trabajo de manera regular y ponerle un precio de acuerdo con lo que debería valer para un comprador real.

Girasoles de Van Gogh

Las pinturas de Van Gogh ahora pueden venderse por millones, pero solo vendió una en su vida.

Las pinturas de Van Gogh ahora pueden venderse por millones, pero solo vendió una en su vida.

Vincent van Gogh [dominio público], a través de Wikimedia Commons

Criterios para decidir precios

Entonces, para darle algunas ideas sobre cómo establecer sus precios, aquí hay algunos puntos básicos y cosas que debe tener en cuenta:

  • Cuando esté comenzando, probablemente necesitará comenzar con una estructura de precios razonablemente baja, ya que no tiene la reputación y el número de ventas detrás de usted para justificar precios altos.
  • Considere cuánto tiempo le llevó crear la pintura, pero no lo use como criterio primordial. Por ejemplo, si quieres ganarte la vida vendiendo tu arte y una obra te lleva dos días crearla, piensa cuánto necesitarías ganar en esos dos días para poder sobrevivir. Base esto en un mes de 20 días hábiles. Entonces, digamos que quiere ganar $ 1,000 al mes y la pintura le llevó dos días en total, entonces tendría que cobrar al menos $ 50 por ella. Esto no tiene en cuenta muchos otros factores, pero piense en ellos de forma general.
  • Considere el costo de los materiales que ha utilizado en la pintura. Algunas pinturas pueden usar materiales adicionales más costosos, por lo que puede haber un grado de diferencia en las pinturas que vende.
  • Cobrar precios que se relacionen particularmente con el tamaño de la pintura. Personalmente, tengo una hoja de cálculo que calcula el costo de la pintura de acuerdo con una fórmula que involucra el área de superficie de la pintura involucrada.
  • Considere si la pintura es única o si hará más copias. Debe pensar en el costo de la & apos; idea & apos; de la pintura. Si solo va a crear la pintura una vez, entonces esa idea o diseño se ha ido y necesita pensar en algo más para la siguiente pintura. Esto debe tenerse en cuenta en el costo.
  • ¿Tiene que pagar por el espacio del estudio, está pagando una comisión a una galería o tiene que pagar por el espacio en una exposición? Todos estos costos deben tenerse en cuenta.
  • Quizás tengas que preguntarte qué tan buena es tu pintura. Esta puede parecer una pregunta extraña, y es posible que no sienta que es la mejor persona para responderla, pero si su competencia ofrece pinturas que pueden ser más logradas que las suyas, tal vez hayan estado pintando durante mucho tiempo, entonces es posible que deba ajustar sus precios en consecuencia. Por el contrario, si la competencia tiene lo que usted considera un producto inferior, ¡suba sus precios!
Consulta precios de otras obras similares en ferias y exposiciones de arte.

Consulta precios de otras obras similares en ferias y exposiciones de arte.

(c) Marian L

Investiga un poco

Si no está seguro acerca de los precios, vaya a algunas exposiciones de arte y ferias para tener una idea de cuánto están vendiendo sus pinturas otras personas.

Si recién está comenzando, vaya a las exposiciones del club de arte local y vea si su trabajo coincide con esas piezas y cuánto están cobrando. Pero nuevamente, debe considerar que muchas personas que son miembros de grupos de arte locales no necesariamente lo hacen para ganar dinero.

Si está comenzando como profesional, vaya a exposiciones más grandes. Hay muchos que se llevan a cabo en grandes pueblos y ciudades durante todo el año, por lo que quizás el año anterior esté listo para exhibir, vaya y vea qué se ofrece, cómo se presenta y qué precios están cobrando los artistas.

Resumen

Decidir los precios de su obra de arte es una decisión muy difícil y personal. Algunas personas dicen que empiece alto y siempre puede bajar el precio. Sin embargo, si el precio del trabajo es demasiado alto, es posible que no lo venda, es muy difícil de juzgar.

Por experiencia, hay algunas cosas que puedo decir con certeza, sin importar cómo valore su trabajo:

  • Siempre encontrarás a alguien que diga que tus pinturas son demasiado caras.
  • Siempre encontrarás a alguien que diga que tus cuadros son demasiado baratos.
  • Si no cobras lo suficiente, la gente no valorará tu arte porque pensarán que tú tampoco lo valoras.
  • Si alguien ama tu pintura y quiere comprarla, siempre puedes negociar un precio que pueda pagar si está más allá de su presupuesto.
  • Mantenga sus precios lo más consistentes posible (incluso si aumenta cada año) para que los clientes existentes, por ejemplo, no vean de repente que sus pinturas se venden por menos en otros lugares.

Si está vendiendo de manera constante hasta el punto de que no puede mantenerse al día con la demanda, entonces obviamente necesita aumentar sus precios.

Si no vende, puede deberse a varias cosas: ¿está promocionando su arte entre las personas adecuadas y en los lugares adecuados? Es posible que deba obtener comentarios objetivos de algún lugar para averiguar por qué su arte no se está vendiendo.

El precio es realmente solo un factor en la venta de arte, así que no piense que es el final. Obviamente, si desea ganarse la vida, debe cobrar un precio decente, pero también debe asegurarse de tener lo que la gente quiere comprar.


preguntas y respuestas

Pregunta: Si alguien me encarga un cuadro y me hace pedidos especiales, ¿debería subir el precio?

Respuesta: El precio depende realmente del artista, pero diría que si pinto algo que me llevará más tiempo que mis pinturas habituales y / o hay solicitudes especiales involucradas que tomarían más tiempo / materiales, entonces ciertamente ajustaré el precio. respectivamente.

Comentarios

Marian L (autor) desde el Reino Unido el 2 de octubre de 2012:

Gracias Thelma, creo que es una gran idea que vendas los cuadros de tu marido. Creo que, como artistas, a veces podemos sentirnos un poco avergonzados de preguntar por lo que realmente vale la pintura, ¡así que tener a alguien más que lo haga funciona bien!

Thelma Alberts de Alemania y Filipinas el 2 de octubre de 2012:

Este es un gran centro y también útil. Siempre es difícil dar precio a los cuadros que pintó mi esposo artista, especialmente cuando son amigos. Soy yo quien vende sus cuadros. Hay muchas cosas a considerar. Entonces, pensé que no debería venderme barato si quiero que mi pintor tenga un nombre reconocido en el mundo del arte. Gracias por compartir. Compartido en fb.

Carol Stanley desde Arizona el 3 de agosto de 2012:

Todo lo que tenga que ver con el arte me fascina. Aquí tienes algunas buenas ideas y, por supuesto, el mercado del arte fluctúa con la economía. Muy buen centro.

Vanderleelie el 09 de julio de 2012:

Un artista emergente debe mantener los precios razonables. Siempre puede aumentar sus precios a medida que avanza su carrera, pero es difícil reducir el valor del trabajo original. También debe apuntar a un método de fijación de precios más objetivo que simplemente basar un valor en cuántas horas se dedicaron a la producción o qué trabajo le gusta más. En un entorno de galería comercial, siempre utilicé un sistema de factores relacionado con el tamaño de la obra (alto + ancho) x factor. El factor se estableció de acuerdo con la experiencia del artista, su historial de exposiciones, educación formal, premios o reconocimientos especiales, etc. Un artista emergente podría tener un factor de 10, mientras que un artista maduro y establecido tendría un factor de 50. Usando Con este método, los precios son consistentes con el tamaño de la obra. Cuando el artista se vuelve más reconocido o más solicitado, el factor aumenta.

Marian L (autor) desde el Reino Unido el 3 de enero de 2012:

Gracias herrannick, es difícil decidirlo, pero me alegro de poder ser de alguna ayuda :-)

Herrannick desde Miami, Florida, el 2 de enero de 2012:

Este es un gran artículo, siempre he tenido problemas para decidir si los precios de mis piezas eran razonables o si eran excesivamente caros. Gracias por publicar esto, siempre es genial cuando los artistas deciden ayudar a sus compañeros de la comunidad artística.

Genoveva el 4 de octubre de 2011:

Sí, artículo útil. Gracias

julie webber el 8 de enero de 2011:

Creo que la regla de la duplicación y la originalidad es pegajosa. Piense en aguafuertes, litografías, serigrafías, etc. En cuanto a los precios, mire por cuántos millones de copias de Warhol se subastaron ... y todas se imprimieron más. de una vez por definición.

Marian L (autor) desde el Reino Unido el 7 de enero de 2011:

Hola Julie, sí, creo que tienes razón, no hay comparación entre la pintura decorativa y los maestros, espero no dar a entender que la hubo.

Lo que estaba tratando de decir acerca de las fotografías es que no puedo pensar en cómo se puede tener un & apos; original & apos; fotografía de la misma manera que puede tener una pintura original, ya que solo una persona puede poseer ese original (pintura) y cualquier otra cosa será una copia, mientras que muchas personas podrían tener la misma fotografía, ya que se puede imprimir tantas veces como quieres que sea. No estoy diciendo que se requiera más o menos habilidad (solo habilidades diferentes) para tomar una foto o crear un cuadro, pero la distribución de cada uno conduce más a la posibilidad de que las pinturas obtengan precios más altos cuando se tiene en cuenta esta originalidad.

Julie Webber el 7 de enero de 2011:

Lo siento, la primera palabra estaba destinada a leer & apos; I & apos ;.

Julie Webber el 7 de enero de 2011:

Ciertamente cree en la buena & apos; pintura decorativa & apos; es un arte en sí mismo, pero nunca se puede comparar con el trabajo de los maestros. Es una nueva forma de arte hecha para adaptarse a los interiores modernos.

Tiene que estar en desacuerdo sobre la forma en que clasifica las fotografías solo porque existe la posibilidad de reproducirlas.

Marian L (autor) desde el Reino Unido el 7 de enero de 2011:

Gracias por tus comentarios Julie, todas las opiniones son bienvenidas e igualmente válidas. Sí, hay algunas fotografías que valen tanto o más que las pinturas, pero yo diría que es difícil clasificar una fotografía como original, salvo que solo se imprima una copia y se destruya el negativo / archivo, etc.

Y sí, hay algunos fotógrafos de gran talento que tienen la perspicacia, el conocimiento y las habilidades para obtener mejores fotografías de las que cualquiera podría obtener con un poco de capacitación.

Entonces, tal vez los grandes pintores nunca consideraron combinar sus pinturas con sofás, pero entonces, en esos días, los encargos eran más para retratos que cualquier cosa para combinar con el mobiliario (está bien, eso es probablemente una generalización) y una gran cantidad de grandes pintores tomaron encargos. para los retratos para pagar las facturas y tal vez eso es lo que todos tenemos que hacer al final del día, pagar las facturas. No me estoy comparando de ninguna manera con un gran pintor, pero sí creo que la & apos; pintura decorativa & apos; sigue siendo arte al fin y al cabo, es solo que para ganarse la vida como artista hay que encontrar un equilibrio entre el trabajo comercial y el personal.

JULIE el 7 de enero de 2011:

Totalmente en desacuerdo con que una pintura vale más que una fotografía. Basta con mirar a algunos fotógrafos bien conocidos y su trabajo merece los altos precios que tiene (Warhol, Martin Parr, Sally Mann, etc.)

Lo que sienten los pintores, en mi opinión, es que la pintura es más & apos; Única & apos; que las fotografías y, por lo tanto, automáticamente valen más.

Con todo lo bueno & apos; ART & apos ;, es el concepto y la idea detrás de lo que la mayoría de la gente está pagando.

Esto podría llevarlo a una definición de lo que es & apos; Art & apos; y que es la pintura decorativa.

Los grandes pintores nunca consideraron combinar su pintura con sofás.

Y Spiker para que digas & apos; Una foto muestra la verdad de hecho, pero una verdad que cualquiera puede obtener con una cámara y algo de práctica, & apos; es bastante arrogante e ingenuo. Estudia a algunos grandes fotógrafos y haz lo mismo. ¡Pronto serás millonario si es tan fácil como dices!

Marian L (autor) desde el Reino Unido el 28 de noviembre de 2010:

Gracias por tus comentarios Spiker, estoy totalmente de acuerdo contigo. Ciertamente creo que una pintura vale más que la impresión de una fotografía, a menos que, por supuesto, se le garantice que la foto solo se imprimirá una vez (poco probable) y que sea algo especial. Creo que a veces el comprador no se da cuenta de que está comprando la creatividad de esa pieza, no solo la pintura y el lienzo.

Por supuesto, si quieres hacerte un nombre como artista, si tienes la habilidad y has acumulado seguidores, entonces deberías poder cobrar altos precios por tu trabajo. Lo único a lo que me opongo es a la gente que entra directamente con precios altos cuando no tiene reputación. Creo que esto debería construirse en el tiempo, pero cada uno a lo suyo en realidad.

Gracias de nuevo.

Locutor el 28 de noviembre de 2010:

Este comentario es solo sobre 'originales'.

Aquí hay una forma de verlo.

Quizás haya visto algunas de estas fotos que la gente toma con una cámara y las imprime en tamaños muy grandes, algunas de las cuales se venden por más de $ 1,500.

Pregúntese, ¿vale una pintura tanto como una foto?

Una foto muestra la verdad de hecho, pero una verdad que cualquiera puede obtener con una cámara y algo de práctica.

Sin embargo, una pintura 'Original' es una parte de usted y no todos pueden simplemente pintar lo mismo o también.

Entonces, solo por este hecho, creo que una pintura vale más que una imagen o una impresión, ¿verdad?

Para algunos de nosotros, una pintura es una parte de nosotros mismos y es muy difícil ponerle precio.

Si tal vez pintas algo que sientes que a falta de mejores palabras es una obra maestra, ¿por qué cobrarías la de un plomero?

Seguramente un plummer ofrece un servicio, pero es un servicio que casi cualquiera puede hacer y, por lo tanto, de ninguna manera revive el salario que uno podría recibir por crear algo original y sorprendente.

Pero, de nuevo, hay algunos artistas que están dispuestos a descubrir su valor como artistas al no vender pinturas basadas en un salario por hora o materiales más tiempo y creatividad, sino dar un salto como artista.

Naturalmente, hay diferencias en la habilidad, por ejemplo, si nadie supiera que la pintura de girasoles es de Van Gogh, bueno, yo ni siquiera pagaría $ 50 por ella.

Supongo que lo que estoy tratando de decir es que si estás seguro de que estás listo para destacar como artista, no te venderás corto.

Yo mismo he vendido pinturas tan pequeñas como 16X20 por $ 1,200 simplemente porque lo que se pintó probablemente nunca se volvería a crear e incluso si lo fuera sería una copia.

La integridad como pintor es muy importante para usted y sus compradores.

Otra cosa a tener en cuenta es que las pinturas baratas se venden rápido y el artista rara vez puede romper este ciclo una vez iniciado.

Si tiene la intención de hacerse un nombre como artista ... ¡¡¡¡NO VENDA BARATO !!!!

Si coloca sus pinturas a precios altos y no se venden, tal vez no sea el precio, sino el precio de la habilidad.

Algunas personas simplemente no merecen tanto por un cuadro, algunos cuadros simplemente no son tan buenos.

Si descubre que no puede vender sus pinturas por más que materiales más un salario mínimo por tiempo y espacio, tal vez debería ser un plomero.

Marian L (autor) desde el Reino Unido el 29 de octubre de 2010:

Hola Christine, gracias por tus comentarios. Sí, es un gran dilema e incluso después de 4 años de ventas, ¡constantemente reevalúo mis precios dependiendo de muchos factores! Y sí, si alguien ya ha optado por comprar 2 de tus cuadros, entonces es genial, pero aún más difícil, creo que si tienes que acordar un precio posteriormente, ¡buena suerte!

Christine el 28 de octubre de 2010:

Hola, tu artículo fue muy útil. Soy nuevo en la venta y no estoy seguro de qué cobrar: el cliente ha elegido dos de mis cuadros, por lo que obviamente quiere comprarlos, pero tengo miedo de asustarlo si le pido demasiado, pero por otro lado, es posible que no les doy valor si les pido muy poco ¡Qué dilema!