5 lecciones aprendidas como artista que cambiaron mi vida

Cuando la línea entre el arte y la vida se difumina, ¿qué podemos ver?

1. Es un error pensar que lo tengo todo resuelto.
A través de la experiencia, he descubierto que la forma más segura de hacer estragos en mi propio potencial es asumir que sé cosas. Mi trabajo mejoró una vez que comenzó a apelar a la curiosidad y el asombro, en lugar de nociones y respuestas. De manera paralela, mi existencia cotidiana pasó de buscar consuelo en lo que sé a sentirme cómoda al abordar lo que no sé.

2. Nunca es demasiado tarde para mejorarlo.
Me siento frustrado cuando un cuadro no está resultando como yo pensaba, pero las piezas a las que no me rendí son de las que estoy más orgulloso, incluso si me tomó meses o años conseguirlo. derecho. Lo mismo ocurre con las relaciones, las metas y las dificultades; a través de ellos podemos enfrentar la incertidumbre o la ruina, pero podemos sorprendernos con nuestra capacidad para reconstruir y fortalecer incluso las imágenes más desordenadas.

3. Involúcrate con los demás.
Se necesita un poco de esfuerzo, pero nunca me he arrepentido de pedirle a alguien en quien confío que critique mi trabajo. La vulnerabilidad puede ser fatal para mi ego, pero cuanto más me abro a los demás, mejor se vuelve mi trabajo. A su vez, aprender sobre otros artistas y su trabajo ha llevado a avances en planos completamente nuevos. El progreso necesita comunidad, quizás más que competencia.

4. Concéntrese en aquello en lo que se concentra.
Cuanta más atención se dedique a algo, más importante será ese algo para el individuo. Para mí, es la búsqueda de la comprensión del universo. Enfocarme en aquello que despierta mi curiosidad, eleva así mis procesos intelectuales, espirituales y creativos hasta un punto que sostiene mi trabajo más allá de ganar dinero o aprobación. Con eso en mente, he obtenido un nuevo enfoque para priorizar el tiempo y la energía fuera del estudio, a fin de mantener las cosas de la vida que más importan en el centro de mi enfoque.

5. Nadie más eres tú.
Es fácil mirar una obra de arte conceptual en un museo y decir que Mi niño pequeño podría hacer eso. Pero si un genio tan bebé pudiera replicarlo, es probable que no pueda dilucidar y argumentar sus ideas y el propósito detrás de su obra de arte, al menos no de la misma manera que un artista experimentado que puede comprender y defender su objetivo. . Descubrir esos objetivos puede llevar tiempo, pero ya son obras de arte en cuanto se les ocurren.