10 consejos para superar el agotamiento de la creatividad y potenciar la inspiración artística

Robie es una artista a la que le encanta compartir lo que ha aprendido sobre el arte y la pintura con la esperanza de que pueda ayudar a otros creativos.

Consejos para encontrar inspiración artística e ideas creativas

Consejos para encontrar inspiración artística e ideas creativas

Robie Benve

La inspiración es una necesidad para los artistas

Todos los artistas tienen días en los que se sienten poco creativos o sin inspiración. A veces, los días se convierten en semanas o incluso en meses.
Los períodos de falta de inspiración artística son fases comunes para todo artista, sin embargo, todos los que amamos ser creativos, sufrimos bastante por estas etapas. Sentimos que nunca más seremos capaces de crear nada bueno en nuestras vidas.
Cuando eso me suceda, me gustaría que terminara de inmediato, pero al mismo tiempo, tengo miedo de volver a mi caballete y enfrentar un posible fracaso.
He desarrollado algunas actividades especiales que ayudan a superar el estancamiento temporal y volver a mi arte con pasión renovada.

10 trucos para deshacerse del agotamiento de la creatividad.

1. Mantenga sus suministros y herramientas de arte fácilmente accesibles

Si para hacer su arte tiene que escarbar en los armarios, reorganizar los muebles, mover las luces y todo eso antes de estar listo para comenzar, se necesita una gran determinación para comenzar.
Durante una fase de inspiración más baja, esa fuerza de voluntad puede no ser fácil.


Mantener sus suministros en un solo lugar y organizados puede facilitar el inicio y la limpieza. También reduce la cantidad de tiempo que necesita para hacer cosas no creativas, antes de poder comenzar a trabajar en su arte.

2. Solo preséntate en tu estudio

Cuando no sienta que viene la inspiración, vaya a su estación de arte de todos modos. Mira tu cuaderno de bocetos; comience a organizar sus materiales y herramientas; leer revistas de arte o libros de arte. A menudo, esto será suficiente para estimular su creatividad.

Mejor aún, dígase a sí mismo que trabajaré en mi arte durante solo 30 minutos. A menudo terminarás disfrutándolo tanto que pasan un par de horas y ni siquiera lo notas.

3. Toma muchas fotos de cosas y lugares que te gustan

Cuando vemos algo que nos gusta, de alguna manera nos sentimos inspirados. No pierdas la oportunidad y haz una foto.
Siempre es mejor usar sus propias fotos en lugar de las de otra persona como referencia. Definitivamente, no debe confiar en las imágenes de las revistas como referencia, porque están protegidas por derechos de autor. Además, la búsqueda de imágenes de Google ofrece una gran cantidad de material protegido por derechos de autor.
Entonces, nada es mejor que tomar tus propias fotos. El hecho de que lo hayas visto en persona y lo hayas experimentado agregará valor a la imagen.

4. Recopile fotos de referencia y manténgalas organizadas

Esto va de la mano con el anterior.
Durante todo el año, recorta y guarda las imágenes que te gusten y que de alguna manera te inspiren. Guárdelos de forma organizada. Mantengo mis archivos digitales organizados en carpetas en mi computadora portátil, y los impresos en una carpeta, en protectores de hojas.
Un gran recurso para las fotos de referencia son las bases de datos de fotos en línea gratuitas, asegúrese de que las imágenes tengan licencia para permitir trabajos derivados. Puede marcarlos en una carpeta específica. o puede fijarlos y crear un tablero de referencia en Pinterest.

Cuando le falte inspiración e ideas para nuevas obras de arte, revise sus fotos y concéntrese en lo que hizo que las guardara en primer lugar. Tal vez te gustó el tema, tal vez te encantaron los colores, ¿o fue la composición / estructura?

Al mirar las fotos y sus características, puede encontrar la chispa que enciende la llama artística que falta y la energía productiva fluyendo una vez más.

La carpeta de fotos de referencia en mi computadora portátil tiene varias subcarpetas que mantienen las imágenes organizadas por tema.

La carpeta de fotos de referencia en mi computadora portátil tiene varias subcarpetas que mantienen las imágenes organizadas por tema.

Robie Benve

5. Empiece a garabatear

Cuando te quedas sin inspiración para tus creaciones, el dibujo puede ser un rompehielos eficaz y, de todos modos, es un gran ejercicio.

Siéntese con un lápiz y un cuaderno de bocetos y comience a garabatear: dibuje, haga bocetos de lo que le rodea, haga planes para su próximo proyecto, tome notas visuales, dibuje a partir de sus fotos de referencia.

Uno de mis felices garabatos

Pluma sobre papel doodle.

Pluma sobre papel doodle.

Robie Benve

6. Pruebe algo nuevo

Trabajar en red con otros artistas y reunirse para crear juntos es una gran fuente de energía positiva.

Los compañeros artistas son los mejores para entender tu falta de inspiración, todos pasamos por eso en fases, y los consejos e ideas que puedes obtener de otros artistas no tienen precio cuando se trata de salir de un período aburrido.

Algunos grupos están impulsados ​​por proyectos; en ese caso, ver cómo otros abordan un determinado problema, o cómo simplifican un aspecto difícil, realmente puede darte el empujón que estabas buscando.

7. Red dentro de la comunidad artística.

Los artistas tienen la tendencia a trabajar de forma aislada, solos en su estudio, y esta soledad puede hacer que una falta temporal de inspiración parezca imposible de eludir.
Salga, conozca a otros artistas, únase a ligas de arte locales, vaya a inauguraciones de galerías, hable sobre arte y respire arte. Cada conversación le dará que pensar y estimulará su creatividad de alguna manera.
Asiste a las ferias de artes y artesanías locales. Ver lo que están haciendo otros artistas y charlar con los proveedores puede ser una gran fuente de inspiración.

También puede conocer a otros artistas en línea, visitar blogs de arte, dejar comentarios, suscribirse a sus boletines.

A veces, una relación en línea puede convertirse en un verdadero apoyo artístico mutuo, especialmente si encuentra a alguien con quien tiene mucho en común, tanto artística como personalmente.

Yo asistiendo a un taller de corte de papel por primera vez. Muy inspirador. Nunca se sabe lo que puede resultar de una nueva habilidad. Yo asistiendo a un taller de corte de papel por primera vez. Muy inspirador. Nunca se sabe lo que puede resultar de una nueva habilidad. Los asistentes al taller de corte de papel al final de la clase admirando el trabajo de los demás. Tiempo de vinculación y networking. Me inspiré mucho en el taller de corte de papel y seguí cortando más después de llegar a casa. Otro de mis experimentos de corte de papel. Esta nueva técnica realmente me inspiró a incluir diferentes cosas en mis pinturas, como texturas y patrones.

Yo asistiendo a un taller de corte de papel por primera vez. Muy inspirador. Nunca se sabe lo que puede resultar de una nueva habilidad.

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8. Lea libros que inspiren a su genio creativo

Cuando estoy buscando ideas, voy a mi biblioteca local y reviso el estante de la no ficción en el rango de 700. Todo lo relacionado con el arte está ahí.
Siempre encuentro algún libro inspirador para leer.
Cuando realmente amo un libro, lo compro. Me encanta leer algunos libros una y otra vez. Uno de mis favoritos: The Art Spirit 'de Robert Henri. La primera vez que lo leí subrayé varios pasajes. Ahora lo tomo y lo abro al azar para leer esas partes inspiradoras.
Encuentre los libros que pueden enseñarle nuevas técnicas o inspirarlo a crear algo nuevo. Leer un libro es como tomar una clase, puedes aprender mucho y puedes obtener muchas ideas nuevas.

9. Participa en desafíos artísticos

Hay varios sitios web en línea que tienen desafíos de arte mensuales o semanales. Esto es particularmente cierto para la pintura y el dibujo.

Si busca en Google, encontrará muchos artistas que publican imágenes o temas de referencia e invitan a otros artistas a hacer una representación dentro de un plazo determinado.

Una vez que haya completado su obra de arte, debe tomar una foto de buena calidad y enviarla. Se publicará en el sitio web, a menudo con la oportunidad de que los artistas escriban comentarios recíprocos y constructivos.

Me encanta participar en el desafío de 30 pinturas en 30 días, dos veces al año. Estas son las pinturas diarias completadas en septiembre de 2017.

Me encanta participar en el desafío de 30 pinturas en 30 días, dos veces al año. Estas son las pinturas diarias completadas en septiembre de 2017.

Arte De Robie Benve

10. Crea por crear

Hacer arte solo porque disfrutas del proceso, sin preocuparte de que nadie más vea el producto final, puede ser muy liberador.
Intente concentrarse en una técnica o en un medio específico. Experimente, pruebe cosas nuevas o simplemente déjese llevar y cree arte porque lo disfruta, sin preocuparse por el resultado.
Uno de los principales desafíos para los artistas principiantes es que la obra de arte no se ve como lo que tenías en la cabeza. La forma en que nuestra imaginación visualiza la pieza final a menudo es muy diferente de los resultados.
No se desanime si la obra de arte toma un giro diferente durante la ejecución y sale diferente. Se necesita mucha práctica para poder renderizar efectos específicos.
Sigue creando y no olvides lo más importante: en el arte, la diversión está en el viaje, no en el destino. Disfruta cada paso, incluso los errores, porque te enseñan mucho.

preguntas y respuestas

Pregunta: Soy un artista autodidacta. Amo el arte como loca y tengo cincuenta y dos años. Dibujo y pinto. Empecé a dibujar y luego me dediqué a la pintura acrílica. Siento que soy demasiado mayor y no puedo corregirlo. ¿Crees que puedo lograrlo como artista?

Respuesta: Me parece que está haciendo exactamente lo correcto. Sigues tu pasión dibujando y pintando; está motivado para aprender a sí mismo y mejorar sus habilidades, está buscando consejos de otros artistas, eso me honra. Cincuenta y dos no es demasiado mayor. Para ser honesto, ninguna edad es demasiado vieja. Conozco a mucha gente que ha querido pintar toda su vida, pero ha tenido que esperar hasta después de la jubilación para poder hacerlo. Asegúrate de disfrutar el proceso, de crear algo que te haga feliz y de que estés orgulloso de tus logros, por pequeños que sean.

Creo que el arte es una forma maravillosa de mejorar la calidad de nuestras vidas.

Algunas personas solo pueden disfrutarlo como espectadores, otras, como nosotros, podemos disfrutarlo a un nivel más profundo creando nuestra forma de arte, y eso es maravilloso.

Hágalo usted mismo, no se preocupe por lo que otros pensarán al respecto. A algunos les encantará; algunos no lo harán. Está bien. Sigue creando.

Pregunta: Me resulta fácil ser un artista expresionista, ya sea pintando o dibujando, pero todavía me encuentro tratando de involucrarme con el arte realista. ¿Qué crees que debo hacer al respecto? ¿Cuál es tu opinión?

Respuesta: Yo digo que si te atrae cierto estilo, si te inspira y admiras las obras de otros artistas en ese estilo, tienes que intentarlo. Sin embargo, no espere que sus primeros intentos le resulten satisfactorios.

Las personas que te rodean probablemente dirán que son geniales, pero tú, como artista, verás todo tipo de cosas que no te gustan en tus primeros intentos con cualquier estilo. Y eso es genial, significa que tienes buen gusto, y lo mejor que puedes hacer es intentarlo una y otra vez.

Ponte un horario para que todos los días, o todas las semanas (lo que te funcione) termines un nuevo dibujo o una nueva pintura. Cuanto mas practiques, mejor lo harás. Garantizado.

Estás tan acostumbrado a admirar las obras de los demás, que las tuyas quedarán mal en comparación. Y puede parecer que les resulta fácil, pero es una lucha para usted, es posible que desee darse por vencido. Don & apos; t. Sigue haciendo lo que te inspira. Los artistas que hacen que parezca fácil han estado practicando durante 20-30 años. Sus primeros trabajos no eran comparables en ninguna parte a lo que hacen ahora. Sigue tu arte, crea mucho, deja de lado el trabajo ya hecho y crea más. Acabará gustando lo que produzca.

Pregunta: ¿La inspiración en el dominio de la creación de ropa tiene un vínculo con estos 10 trucos para la inspiración artística?

Respuesta: Claro, estos consejos se pueden aplicar a cualquier tipo de arte creativo, solo cambia el nombre de los materiales y materias por los que estás usando, y verás que los conceptos generales en cada uno de los 10 puntos se te pueden aplicar. .

Pregunta: Yo también soy mayoritariamente autodidacta. La creatividad viene en todas sus formas. Nunca somos demasiado viejos. Tengo 75 años y todavía me encanta probar cosas nuevas. Desde alfombras con pestillo a canastas de agujas de pino y ahora a estampar y hacer tarjetas. Me pregunto si el verdadero artista alguna vez estará satisfecho. No importa cuál sea mi proyecto, siempre puedo ver algo que podría haber hecho de manera diferente.

Respuesta: Ah, ¿alguna vez estamos completamente satisfechos con lo que creamos o cuánto sabemos? Me gustaría pensar que la naturaleza del artista es explorar y desafiarse a sí mismo, así que supongo que no, estamos destinados a estar siempre probando cosas nuevas. Soy como tú, disfruto de la creatividad en todas sus formas. De hecho, tengo que abstenerme de probar nuevos medios artísticos, desde que comencé a los 40 trato de concentrarme en la pintura, pero no es fácil. La lucha es real, jejeje.

2012 Robie Benve

Comentarios

Robie Benve (autor) desde Ohio el 10 de abril de 2020:

¡Oh Pauline, lamento mucho oír que estás pasando por un momento tan difícil! Es difícil para mí dar sugerencias cuando se encuentra en una situación tan difícil. Espero que encuentres la energía y la inspiración para crear. Intente utilizar todo lo que tenga disponible. Bolígrafo, lápiz, café, bolsitas de té, envases y envoltorios de comida, tijeras, pegamento ... No hay necesidad de materiales sofisticados para expresarse a través del arte. Siéntese y cree usando cosas baratas, en el peor de los casos, ¿qué puede pasar? Usó algunos materiales de bajo costo, o algo de basura, pero esos buenos jugos creativos comienzan a fluir nuevamente. Les deseo mucha suerte y buena salud. Paz.

Pauline Ramírez el 08 de abril de 2020:

Soy artista desde el nacimiento, así que he estado dibujando y haciendo arte desde que estaba en el jardín de infantes. Gané un concurso de arte hasta la escuela primaria y hasta mí. Universidad Ahora tengo 36 años y he pasado tanto por la pérdida de mi madre hasta que mi almacén acaba de irrumpir y los teaives me robaron todos los materiales de arte que tenía. Ahora solo tengo unos pocos lápices y marcadores. Estoy tan agitado. con mi creatividad en blanco, ¿qué puedo hacer para recuperar mi creatividad?

Robie Benve (autor) desde Ohio el 20 de agosto de 2019:

Muchas gracias Dbro, realmente aprecio tus comentarios.

Gaurav Dey el 17 de agosto de 2019:

Hola, soy estudiante de estilismo y diseño de moda. Amo el arte y la fotografía y el arte de la ilustración. Sin embargo, parece que no consigo sentarme y crear algo en papel. Hubo un momento en el que la parte posterior de mis cuadernos de la escuela secundaria estaba llena de siluetas y diseños, sin embargo, eso parece haberse marchitado con el tiempo. Sé que en el fondo todavía me encanta ilustrar, pero algo dentro de mí me detiene o me aleja de ilustrar aunque sé que tengo bastante tiempo para hacerlo. ¿Cómo hago para sentarme y dibujar sin pensar demasiado?

Robie Benve (autor) desde Ohio el 15 de agosto de 2019:

¡De nada, Mike! Mucha suerte con tus futuras creaciones y con la búsqueda de tu Musa. :)

Dbro desde Texas, EE. UU. el 14 de agosto de 2019:

¡Hola, Robie! Aquí tienes muy buenos consejos para que tu creatividad fluya. Escribí un artículo similar sobre cómo superar el 'bloqueo del artista' hace varios años. Creo que todas sus sugerencias aquí son acertadas y serán útiles para cualquier persona creativa que se sienta estancada.

mambrose el 13 de agosto de 2019:

Hola Robie,

Gracias por tus útiles perlas de sabiduría,

Realmente necesitaba escuchar esto hoy, ya que he tenido dificultades para comenzar y tenía algunas barreras que me retenían.

En una base neutral durante bastantes semanas, intentar arrancar fue tan difícil que fue doloroso, así que ahora tengo una dirección clara y daré el primer paso.

gracias una vez más Mike A

Robie Benve (autor) desde Ohio el 19 de febrero de 2019:

Creo que lo principal para encontrar inspiración es aparecer en tu lugar creativo, escritorio, estudio, sofá, donde sea que pintes o garabatees, y te obligues a hacer algo, con la idea de que es solo un ejercicio, un calentamiento, un rompehielos. Las bajas expectativas son cruciales cuando el problema es ser negativo con sus creaciones.

Pruebe algo que esté fuera de su zona de confort, un tema nuevo, un medio nuevo, colores nuevos. Abrázalo como lo harías con una clase para tontos, tratando de aprender (con el beneficio de que es gratis ya que en realidad no asistes a ninguna clase) y experimenta, sabiendo que nadie realmente tendrá que ver tu trabajo, a menos que tú terminan amándolo y quieren mostrar sus asombrosos resultados. Espero que esto ayude.

A el 18 de febrero de 2019:

Estos son buenos consejos, pero todavía no puedo encontrar inspiración cuando busco ideas artísticas. Otra cosa es que puedo ser negativo con mis creaciones y si garabateo, lo más probable es que piense que quedaría mal. ¿Tienes algún otro consejo para encontrar inspiración? Te lo agradecería :)

- A

Robie Benve (autor) desde Ohio el 25 de enero de 2019:

Hola Hathart, pasaremos por algunos bajones de inspiración, lo importante es la voluntad de salir de la situación estática y empezar a hacer algo, cualquier cosa, que nos ponga en marcha. Me alegra saber que algunos de los consejos del artículo son eficaces. Gracias por tu comentario.

Hathart el 23 de enero de 2019:

Gracias por compartir estos consejos. De hecho, hay algunos artistas a los que les cuesta inspirarse. También utilicé algunos de los consejos mencionados y los encontré muy efectivos. :)

Robie Benve (autor) desde Ohio el 3 de noviembre de 2016:

Hola Jane Jones, espero que puedas terminar tu tríptico pronto, oh chico, ¡seguro que entiendo la frustración con un proyecto de arte arrastrado! Aquí tienes un consejo, inspirado en el Feng Shui, que puede ser muy beneficioso para salir de situaciones estancadas. Reorganiza tu espacio. Limpiar el desorden; tirar las cosas rotas; limpiar pasillos; limpia tu escritorio. Mueva las cosas, reorganizándolas según el propósito y la conveniencia. Esto realmente puede cambiar la energía y la sensación del espacio. ¡Mucha suerte y feliz pintura!

Jane Jones el 1 de noviembre de 2016:

Gracias por las grandes ideas, espero que ayuden a mi falta de motivación para terminar una pieza tríptica que me ha estado volviendo loco durante más de 15 meses.

Robie Benve (autor) desde Ohio el 25 de agosto de 2014:

¡Gracias Rizz!

Rizz Wilson el 24 de agosto de 2014:

Gran centro :)

Robie Benve (autor) desde Ohio el 23 de mayo de 2012:

: D Me alegro de ser útil Dbro. ¡Feliz pintura!

Dbro desde Texas, EE. UU. el 23 de mayo de 2012:

¡Gran eje, Robie! ¡Ojalá hubiera pensado en este tema! Disfruté de tus ideas sobre cómo encontrar inspiración. Yo mismo he probado algunos de ellos a lo largo de los años. Gracias de nuevo por un gran artículo. Ahora creo que me iré a pintar ...

Robie Benve (autor) desde Ohio el 18 de enero de 2012:

¡Gracias Little Light por tu perspicaz comentario! Revisé tu perfil y me encantaron tus escritos. :)

Lilly May Rose desde Australia el 12 de enero de 2012:

Son ideas fantásticas. Muy a menudo me atrapan sintiéndome sin inspiración y eso me vuelve loco. Me siento tan improductivo cuando eso sucede. Estas son algunas formas excelentes de volver a motivarse. Gracias por compartir sus pensamientos inspiradores.